评委会评语：
最佳剧情长片：影片以朴素的影像沉入生活底色，勘探庸常生活中的粗粝肌理。当蛰伏的书写化为刺向生活的棱镜，虚构的文学创作与现实并轨，执拗于精神荒原之上叩问个体存在的意义。导演引领主角以肉身冲撞时代的困局——直至钢锯撕咬锁链的刺响震荡，那具象的震颤终在影像微光中迸射，豁然照见生命原野的深广与开阔。
评委会评语：
最佳导演：影片以朴素有力的影像，记录时代侧影下普通人寻找位置与尊严的无声旅程。它敏锐捕捉了土地与精神的失落，聚焦一位青年牧民游走于舞台“英雄”扮演与现实生活困顿间的撕裂。影片拒绝提供廉价慰藉或答案，以清醒甚至近乎“残忍”的诚实，将美学追求与人文关怀推向高潮，而贯穿全片的原生态生命力，正是这场热梦最动人的注脚。
评委会评语：
评委会荣誉：以二维手绘为介质，重述少数民族传说。其水墨视觉系统尤为卓异：流动的墨迹在严寒中构建出既原始又诗性的神秘场域。这不仅是风格的抉择，更是对动画本体语言的凝神回归。创作者以帧帧劳作，使古老神话在冷冽的影像肌理中获得当代再生。
评委会评语：
最佳演员：在角色的苦涩与隐忍，深植于游移的眼神与微跛的怯步之中，宛如与衰老困狮共舞一曲绝望。以难以确证的真心，换取了决绝的收场。其表演从隐抑的故作松弛，终至纠葛的迸裂，层次昭然。这正是演员以角色之魂，完成对观众心智的必然征服。
评委会评语：
最佳艺术探索：影片以冷寂的影像凝视技术对人类存在的收编。少年在荒原与数据世界的夹缝中游荡，其精神游离于渐次收缩的画框之外，成为存在悬置的视觉隐喻。影片智性地构建了低成本的末世美学，克制呈现选择的未完成状态，是对归属命题一次冷静的影像实验。
评委会评语：
最佳编剧：这是一次以类型叙事为刃，对社会痛感与人性幽微进行大胆勘探的书写。影片以冷冽视角切入老龄化社会的沉默腹地，对生命尊严展开极端叩问。编剧构建了一个充满内在张力的核心设定——当“不该发生的爱情”撞破精心维持的死亡秩序，其价值在于锋利地撕开了我们集体回避的死亡禁忌，迫使观众直视老年群体所处的道德与存在困境。
评委会评语：
一种立场：以坦率的勇气，带领观众踏上难以被定义的漫游。夹叙夹纪的城市折叠，以孩童的脚步行走与发现文化地貌，尝试捕捉地方肌理与消逝的痕迹，并继而展开一幅萧山亚运前夕的液态地景图，诘问无形之中的宏大隐痛与消隐落寞。
评委会评语：
特别提及（剧情长片）：以强烈作者意识，构建了一个探讨生命循环与时空模糊的影像世界。其空间调度与长镜头语言形成独特韵律，冷冽的单帧画面与精准的历史空间还原，展现出导演对特定视觉谱系的深刻回应与个人化转译。作为一次专注的艺术实验，其在视觉完成度与创作意志的纯粹性上提供了独特的探讨空间，显露了导演未来创作的可能性路径。
评委会评语：
最佳短片：短片以精湛的视听语言，在有限的叙事时空中构筑起复调的情感结构。视角兼具澄澈与锋利，演员极具张力的表演与导演精准的场面调度相得益彰，将一场惊心动魄的个体逃亡叙事，升格为对家庭暴力普遍性创伤的深刻社会隐喻。
评委会评语：
最佳动画短片：父女的离散与重逢，成为解读“残骸”这一核心意象的精密切口——它既是物理世界的崩解与伤痕，亦是精神家园的流离与异化。影片构建的视觉王国，其斑斓与“华丽”之名形成深邃反讽。体现在物质细节的精密构建与声画的互文共生，共同支撑起这个充满隐喻的异色世界。
![[Kubrick, Like I Love You]_DIRECTOR_[Zefan Wang]_CUFF1](https://www.firstfilm.org.cn/wp-content/uploads/fly-images/85471/Kubrick-Like-I-Love-You_DIRECTOR_Zefan-Wang_CUFF1-136x192-c.jpeg)
评委会评语：
特别提及（短片）：导演以独特纯熟的电影语言，在情感的天平上摆弄理智的砝码。流畅自由的影调，明快的节奏下暗藏锋刃，将爱情的命题演绎出富有戏剧性的多重色彩，亦带领观众深入亲密关系中最隐秘的心理迷宫。
评委会评语：
最佳纪录长片：关于勇气与重生的动人之作，切入被公众视野所忽视的群体，坚定的镜头既是身份转变的见证，也是困顿中导演伸出的隐约支撑的双手。普遍人性的真实剧场中，接纳让爱意变得更加温和宽广。
评委会评语：
特别提及（纪录长片）：生活高于编排的荒诞与真实，导演对准至亲的摄影机道破东方家族中隐秘的伤痛，在苦难与逃避面前，挺身弥合家庭的聚散离合，而在深渊中彼此的关照，焕发出人性微光与温度。